《地獄空》系列作品是姚瑞中走訪全台宮廟與靈山並探究台灣信仰的拍攝計畫，廣角大型拍立得所呈現的正面閃光與脫焦效果，造成宛若「觀落陰」到此一遊的現場見證照，凸顯台灣民間信仰中對於地獄想像的文化詮釋。

 「地獄空」並不是一件音像完整固定封包的三螢幕錄像作品，在既有文本外依舊保留部份可被重新詮釋的開放性，承接中元節普渡場北管+噪音對話實驗，農曆七月結束之際邀請到了三位專注於即興聲響的聲音創作者來為這組作品注入新的可能性，也將釋出時間軸線截然不同的影像剪輯拓為變體，藉此回應生命之無常與不可預知性。

演出者／小劉 Xiao Liu

退伍偶然接觸到前衛爵士後開始自學薩克斯風，於2015年1月初次公開演出。曾參與台中實驗搖滾樂團「龍頭」、「龍尾」和自由即興樂團「PA66」、「神仙老虎狗」。
同時以個人名義「小劉」與國內外自由即興樂手交流演出。

Xiao Liu began his self-taught saxophone journey once after having the access to the avant-garde jazz, when stumbling upon it after his military service. He made his first public performance in January 2015. He is a member of the experimental rock band "Tapdragon", "Serpentine" based in Taichung , and also plays in improv band "PA66"、"神仙老虎狗"。
He uses the name " Xiao Liu" as a solo artist to perform with various local and international improvisation musicians.

演出者／賴士超 Shi Chao Lai

喜愛廣泛的藝術文化，及各種跨領域合作，無專精研究領域，依個人生活喜好多向延展；聲音創作大多以環境素材、吉他與合成器效果作為主要工具，內容時而觀注社會政治，時而內化自我心靈層面，觀想生命宇宙，包含建構及毀壞，無有-有無。

Shi Chao Lai is an artist integrating a wide range of artistic and cultural forms, following personal interests rather than specialising in a single research area. The materials of his sonic works are primarily environmental recordings, guitar and synthesizer. He addresses social-politics, and internalized spirituality; also visualizing lives in the universe and ideas around "built – destroyed", and "none to form as form to none".

演出者／楊雨樵

喜歡散步，喜歡樹的屍骨。專職為民間譚（folktale）的口頭表演藝術家，並從事口傳文學與電影的敘事學、故事詩學與比較故事學研究，定期舉辦「世界民間譚」展演式講座。曾修習鋼琴與聲樂，除舉辦獨奏會外，亦多次參與兩廳院歌劇製作及其他音樂會之獨唱演出。2017 開始融合聲樂、自由即興與口頭表演藝術，展開《聲熔質變——Anamorphosis & Anatexis》與《詩（屍）術流散——Necromantia dispersus》系列的實驗聲響演出，並曾受邀參與「時間另類指南」、「失聲祭」、「南方以南」、「千音輻輳」等展覽與表演活動，現與北山Ｑ男組成噪音人聲團「金含」。2018 受邀參與TKG+ Projects【現實伏流】，展出虛構字典《易》。2020 受第七屆台灣國際錄像藝術展邀請，於C-lab 演出《回聲返照》。2022 受邀參與 TKG+ Projects「背陽」聯展，展出〈最後剩下的全是內臟〉。目前亦擔任高雄市電影館講師與衛武營劇場體驗教育計畫業師。個人著作包含甲骨文異譚《藝》、《易》、《一》等，文字散見於國藝會線上誌、Artalks、影展手冊、Giloo 紀實影音等線上平台，以及《幼獅文藝》與《MUZIK》等紙本刊物。