臺南市美術館X河床劇團《未來身體·夢境之間》前衛視覺藝術與XR／AI劇場實驗計畫，是一場視覺藝術與表演藝術的跨領域展演。為南美館跨界表演藝術團隊合作，結合科技、實驗 創新及跨領域合作等元素，執行具前衛性且實驗性的計畫。《未來身體·夢境之間》將帶領觀眾穿越層層展開的景觀，親身體驗科學發展所帶來魔術般的奇蹟。
結合劇場創作與混合實境技術，在展覽室推出沉浸式劇場演出「之間」（Blur），並同步策劃「In Between」展覽。透過12位視覺藝術家的創作，觀眾得以在視覺藝術與沉浸式科技藝術之間穿梭，體驗藝術與科技交織所開展的全新敘事方式。

(1) 「In Between」展覽介紹：
世界上許多問題都源自於人類過度強調界線的清晰性。社會教導我們去在意各種界線，從國與國之間的疆界、男女之間的生理差異，到更根本的「我們」與「他們」之間的隔閡。然而，儘管我們竭盡全力去劃定和維持這些界限，卻始終存在著一種流動性，一種朦朧、介於邊界之間、充滿可能性的空間，將我們連接在一起。於是，我們逐漸學會質疑那些過於簡單化的二分法：善與惡、科學與自然、身體與心靈、夢境與現實，並讚賞那些規則鬆動、潛能顯現的時刻。這不僅是外在平行宇宙的存在，更是一個親近而無限的內在宇宙，它從地表之下湧現，在我們的肌膚之下脈動。無時無刻，都蘊藏著無限的可能性。
本次展覽「In Between」探討了創作的多樣性，涵蓋藝術、戲劇和科技之間的交會。作為XR體驗計畫「之間」的姊妹篇，展覽一方面揭示此計畫的幕後發展歷程，另一方面串聯其他藝術家的既有作品，從藝術或其他視角延伸對身份、道德與進步的討論。反思在這個快速變化的時代，我們能夠堅守哪些價值？哪些真理依然存在？
「In Between」展覽匯集了來自加拿大、美國和臺灣的跨領域藝術家的作品，其中包括 Andrew Kaufman、Carl Johnson、郭文泰（Craig Quintero）、Edouard Lanctot、Emily Yurkevicz、巫雲鳳、林恬君、林純用、陳昶志、張恩慈、蘇聖揚和蘇匯宇等12位藝術家。預計展示作品包含藝術家過往或全新創作，與XR體驗計畫的概念相互啟發，讓觀眾得以從不同角度看見計畫背後的思考路徑與脈絡。作品涵蓋AI輔助版畫、攝影、影像、繪畫和多媒體拼貼，體現《未來身體·夢境之間》計畫對跨界性和混合性的融合美學與未來發展。

(2) 「之間」演出介紹：

這部作品使人目眩神迷，創意大膽且極為動人。——衛報
技術與藝術皆令人驚嘆！ —— 威尼斯日報
「之間」是前所未見的沉浸式體驗，帶來嶄新、驚喜而深刻的感受。——富比士雜誌

倘若我們能戰勝死亡？

1993 年《侏羅紀公園》上映時，恐龍復活似乎只存在於好萊塢電影中。30年後的今天，富人能夠透過複製技術，讓寵物起死回生，科幻小說成為了現實，我們生活在一個死亡不再意味著終點的年代。
「之間」是一場結合現場表演與虛擬實境的混合實境劇場，編織出一場數位幻境。觀眾將沉浸於一個超現實的空間裡，探索生命與死亡、現實與虛構之間那條曖昧不明的界線。隨著旅程展開，觀眾將步入層層變換的景觀，親身感受科技發展帶來如同魔術般的奇蹟與震撼。

製作團隊：
河床劇團有限公司︱
河床劇團於1998年成立，以意象為主的「總體劇場」模糊了視覺藝術與表演藝術間的界線。評論家讚賞其有機、雕塑般的「潛意識」劇場作品，可與山繆．貝克特及大衛．林區最精湛的作品相提並論。已搬演超過五十部原創作品，演出足跡遍及日、韓、新、法、德、美等國。2022年成立公司，致力於VR與XR作品。XR作品連續四年（2022-2025）入選威尼斯影展，並獲得盧森堡城市電影節最佳沉浸式體驗大獎、加拿大新影像影展最佳全景獎及高雄電影節最佳VR360獎。
Riverbed Theatre was founded in 1998 in Taipei, Taiwan. The company’s image-based, Total Theatre productions blur the boundaries between visual and performing arts. Critics have praised the organic, sculptural quality of Riverbed’s “subconscious” theatre, comparing the performances to the best works of Samuel Beckett and David Lynch. Riverbed has staged over fifty original productions, including works at the Taiwan National Theatre, National Taichung Theater, Asia Culture Center (Korea), Esplanade Studio Theatre (Singapore), Theatre de la Condition de Soies (France), Imaginale Figurentheater Festival (Germany), Kobe Arts Village Center (Japan), and Robert Wilson’s Watermill Center (USA). In 2022, the company established Riverbed Theatre Ltd. to focus on producing VR and XR productions. Riverbed’s virtual reality films have been selected for the Venice Film Festival for four consecutive years (2022-2025) and have won the Best Immersive Experience Award at the Luxembourg City Film Festival, the Panorama Award at the Festival du Nouveau Cinema, and the Best VR360 Award at the Kaohsiung Film Festival.

PHI工作室︱
位於加拿大蒙特婁，專精於以使用者體驗為導向的沉浸式場域體驗。其創新的製作方式、技術專業及在新型敘事形式的成就，讓PHI工作室在加拿大及國際上皆享有盛譽。工作室與全球主要產業合作夥伴及各大影展合作，參與了許多屢獲殊榮的計畫，致力於塑造沉浸式體驗的未來。PHI工作室被譽為人才孵化器，亦是推動多學科沉浸式專案概念與實現的催化劑。
PHI Studio, from Montreal, specialises in immersive location based experiences with a user experience-driven focus. Recognized locally and internationally for its innovative production approach, technical expertise, and achievements in new forms of storytelling, PHI Studio collaborates with major global industry players and festivals and has worked on many award-winning projects, shaping the future of the immersive experience. PHI Studio has developed a reputation as an incubator for talent, as a catalyst for the conception and implementation of immersive multi-disciplinary projects.

歐納西斯文化︱
以具指標性的場館—歐納西斯文化中心為核心，是希臘當代文化具領導地位的單位，透過多元的計畫與作品，連結雅典及其他地區。以各類講座與活動，促進對民主、社會正義、性別平等及 LGBTQIA+ 社群人權的討論。歐納西斯文化支持藝術發展、創作與實驗，製作表演、電影和跨領域作品，同時為新銳與資深藝術家提供獎助金及駐地計劃。它在數位平台上不斷推出符合時代脈動的內容，將在地與全球緊密交織，成為生活不可或缺的一部分。
Onassis Culture, centered around the iconic Onassis Stegi venue—the leading organization in contemporary culture in Greece—connects with Athens through a range of initiatives and works set across the city and beyond. It fosters dialogue on democracy, social justice, gender equality, and the human rights of the LGBTQIA+ community through a series of talks and events. Supporting artistic development, creation, and experimentation, Onassis Culture produces performances, films, and hybrid works while offering fellowships and residencies to both emerging and established artists. With a constant online presence, it creates content that speaks to the present moment. This is culture in sync with the here and now, embracing the local and the global as intertwined aspects of life.

前衛視覺藝術與XR／AI劇場實驗計畫製作人：龔卓軍
Producer: Gong Jow-jiun

「In Between」
策展人：郭文泰
Curator: Craig Quintero
藝術家：安德魯．考夫曼、卡爾．強生、郭文泰、愛德華．蘭克托–貝諾瓦、艾蜜莉‧尤爾凱維茲、巫雲鳳、林恬君、林純用、陳昶志、張恩慈、蘇聖揚、蘇匯宇（依字母筆畫順序排列）
Artist: Andrew Kaufman, Carl Johnson, Craig Quintero, Édouard Lanctôt-Benoit, Emily Yurkevicz, Wu Yun-feng, Lin Tien-chun、Lin Chung-Yung, Chen Chang-chih, Chang En-tzu, Su Sheng-yang, Su Hui-yu
展覽團隊：吳堉田、吳岱芳、葉素伶
Coordinator: Wu Yu-tien, Daisie Wu, Suling Yeh

「之間」（Blur）
編導 Author/Director︱郭文泰 Craig Quintero、菲比．格林伯格 Phoebe Greenberg
製作人 Executive Production︱科琳．德爾貝爾 Coline Delbaere、茱莉．特倫布萊 Julie Tremblay、葉素伶 Su-Ling Yeh、普羅德羅莫斯．齊亞沃斯 Prodromos Tsiavos
視覺體驗設計顧問 Visual Experience Supervision︱梅拉妮．庫爾蒂納 Mélanie Courtinat
現場演員 Casting （on site）︱張寗 Ning Chang
VR 360演員 Casting （VR 360°）︱張寗 Ning Chang、林夏至 Lin Sia-jhih、鄭筑勻 Vanessa Cheng、莊凱雯 Chuang Kai-wen、李綾 Avery Lin、林向 Hsiang Lin、李博瑞 Alfonso Lee、王昶皓 Wang Chang-hao、簡于宸 Chien Yu-chen Chien、沈秀玲 Sheng Shiou-ling
動作補捉演員 Casting（MoCap）︱瑪克辛．丹尼斯 Maxine Denis、蓋辛．莫格 Gesine Moog、莊凱雯 Chuang Kai-wen、李綾 Avery Lin、林向 Hsiang Lin、李博瑞 Alfonso Lee、相枚錞 Hsiang Mei-chun、陳歆淇 Chen Xin-qi、菲比．格林伯格 Phoebe Greenberg
編舞支持 Choreography Support︱愛德華洛克Edouard Lock
舞台設計 Stage Design ︱郭文泰 Craig Quintero、卡爾．強生 Carl Johnson
音樂 Music︱王榆鈞 Wang Yu-jun
聲音設計 Sound Design︱高勤倫 Kao Chin-lun
FMOD技術整合 FMOD intergration |吳柏毅 Wu Bo-yi
互動開發 Interactive Development︱PHI工作室 PHI Studio
創意開發 Creative Development︱托馬斯．阿祖格Thomas Azoug、愛德華．蘭克托–貝諾瓦 Édouard Lanctôt-Benoît、奧雷爾．夏納爾 Aurèle Chanal
沉浸式劇場設計 Immersive Theater Design︱河床劇團 Riverbed Theatre

3D 物件、環境和視覺特效 3D assets, environments and VFX︱互動行為工作室 Behaviour Interactive
VR360製作 360° Filmmaking︱睿至股份有限公司 Funique VR
動態補捉 Motion Capture︱實驗室7、遊戲開始動畫工作室 LAB 7 & Game On
容積擷取 Volumetric Capture︱IP 內容實驗室 IP LAB(created with HOLOSYS by 4DViews, www.4DViews.com)

演出執行：
舞台監督 Stage Manager | 鄭栢玔 Jheng Bo-chuan Jheng
體驗管理 Tech Master | 楊慶之 Yang Ching-chih
體驗服務 Docent | 陳怡瑄 Chen Yi-hsuan、相枚錞 Hsiang Mei-chun
舞台美術及道具執行 Scenic and Props Execution | 陳昶志 Chen Chang-chih
舞台技術指導 Stage Technical Director | 許致甄 Hsu Chih-chen
舞台技術 Stage Technician | 鑫典藝術有限公司 XD Art
燈光技術 Lighting Technician |鄭栢玔 Jheng Bo-chuan、吳昱勳 Wu Yu-hsun、何祚石 Ho Tso-shih
宣傳執行 Marketing Specialist | 張晏綸 Chang Yen-lun
網路及影像設備 Network and Video Equipment | 密特拉影像工作室 Mitras Studio

製作及支持：
「之間」共製單位︱加拿大PHI工作室、臺灣河床劇團有限公司、希臘歐納西斯文化
Co-produced by PHI Studio,Riverbed Theatre Ltd., Onassis Culture
「之間」製作支持單位︱加拿大媒體基金（加拿大）、文化內容策進院（台灣）、文化企業發展協會（加拿大）、歐納西斯文化（希臘）
Supported by FMC / CMF, TAICCA, SODEC, ONASSIS CULTURE
「之間」計畫內容製作獲文策院未來內容國際合資或合製支持
This Project is supported by the TAICCA’s Innovative Content Grant for International Co-Funding or Co-Productions
「之間」展演呈現夥伴︱國家兩廳院
Official Presentation Partners: National Theater & Concert Hall
「之間」臺灣演出執行單位︱河床劇團
Performances in Taiwan are executed by Riverbed Theatre
「之間」臺灣演出合製單位︱臺灣當代文化實驗場
Co-producer of Performances in Taiwan:Taiwan Contemporary Cultural Lab(C-LAB)

計畫製作人：龔卓軍
Producer: Gong Jow-jiun

「之間」編導 ：郭文泰 、菲比．格林伯格
Author/Director: Craig Quintero, Phoebe Greenberg

「In Between」策展人：郭文泰
Curator: Craig Quintero

指導單位：臺南市政府
Supervisor: Tainan City Government
主辦單位：臺南市美術館、河床劇團
Organizer: Tainan Art Museum, Riverbed Theatre
補助單位：文化部
Granting Authority: Ministry of Culture Taiwan
特別感謝：富華大飯店
Special Thanks: Fuward Hotel

《未來身體·夢境之間》XR劇場實驗計畫「之間」
演出日期：2025.12.05-2025.12.28，每周五、六、日，單日演出6場
場次時間：10:00、11:00、13:00、14:00、15:00、16:00
演出地點：臺南市美術館1館 展覽室H
售票連結：https://www.opentix.life/event/1968480361205301248

10/15(三)中午12:00至10/30(四)早鳥優先搶購享8折優惠
10/31(三)正式啟售
◇兩廳院付費會員購票享９折優惠。
◇南美館會員9折優惠。
◇身障人士及其陪同者1人購票可享５折優惠（入場時請出示證件）
※以上優惠只限一種，恕不提供雙重折扣。

展演須知
開放時間：每場次整點入場。
演出全長：全長約45分鐘，無中場休息（含穿戴設備，實際XR體驗約35分鐘）。
字幕語言：VR頭戴裝置提供華語、英語、法語發音選擇，聽障人士提供字幕閱讀，請另向工作人員提出需求。
到場注意事項：上午10:00場次驗票入場地點為臺南市美術館1館大門口，其餘場次為該館2樓展覽室H入口處。